La desazón suprema.

Conflictos, conflictos y conflictos.

Que me sirva este blog para desahogarme, para plasmar la furia y la indignación que me inunda cuando veo una escena que se ha vuelto tan cotidiana cuando salgo al centro o algún lugar comercial. La escena la he visto también en una película, que es hermosa por supuesto, beautiful.

Un Tigre de Papel

Un tigre de papel, es un collage, es esta historia que nadie sabe de dónde parte y a donde llega. Lo que me encanta de esta película es esa manera presentar lo real como falso y viceversa. Nada se sabe aquí, todos conocen solo un esbozo de un personaje que se pierde proteico en el tiempo, ese personaje es Pedro Manrique Figueroa.

P.M.F por sus siglas en ingles, fue el inventor del collage, también fue actor extra en la película caníbal, aventurero, comunista y estudiante de la nacional. Era un amigo de todo el mundo, un revolucionario y alentador mamagallista de los colectivos estudiantiles de los kioscos y la ola intelectual de la época bogotana.

Es una película de personaje, en la cual por medio de entrevistas reconocemos la historia del inventor del collage en Colombia, este artista desconocido hasta entonces.  La construcción del personaje la hacemos por medio de increíbles anécdotas y profundas lamentaciones que por cierto son muy reales.

Agarrando Pueblo

Esta película, en la cual trabaja Luís Ospina y Carlos Mayolo es una excelente película que critica la porno miseria en Colombia, estos dos directores componen una de las obras más importantes para el cine colombiano, ya que marco una ruta, una forma de hacer cine más allá de lo que estaban haciendo muchos directores en la época del 70 y 80.

El Arte Como Salida

Ante todo este panorama, el arte es nuestra salida, es nuestro soporte de existencia para una cotidianidad deforme. El hip hop, el cine, el deporte, la ciencia, la creencia en un mejor día constituido por la cultura es nuestro sentir.

La realidad, lo directo, lo grotesco y la mentira porno miseria de las rutinas de los trabajadores de la imagen, a esos no los queremos. Queremos la mentita del arte, la seducción de la palabra y de la música, el color de la pintura y la luz de la fotografía, y el movimiento del cine. Queremos la literatura, el teatro y la danza.

La Marcha Por la Paz.

“Salgamos todos a caminar”; convocan los medios masivos, las montoneras de gente en las calles son titánicas, gigantescas. Todos de blanco creen hacer algo grandioso por la paz del país, son creyentes, se expresan en esa manera simple de acoplarse y entonar voces de rechazo hacia las farc y eln.

En las imágenes podemos ver el presidente dando un discurso, después de unas palabras se retira, y podemos observar como un grupo de indígenas sale a cantar una música ritual, llena de percusión y gaitas. Las masas aclaman, pues de repente sale Juanes con la camisa blanca para unirse al grupo de indígenas, es todo una fiesta, un clamor por la “paz”, que pronto será olvidado.

La Estrategia del Caracol.

Sergio cabrera de la mano de Humberto dorado como guionista nos cuenta una historia bellísima llamada la estrategia del caracol. En esta trama nos encontramos en Colombia, un país con abismales diferencias entre sus clases, con brechas del tamaño de áfrica.  La diversidad de sus personajes representa la multiplicidad de ideologías y fragmentos simbólicos que componen la ciudad capital. Aunque más que eso la estrategia del caracol es una película que trata del acoso por parte de inmobiliarias a los dueños de viviendas. Los términos como propiedad y ocupación se han de pensar profundamente en este film.

Los Colores de la Montaña

Carlos Arbeláez en el 2011 dirige  su película los colores de la montaña, una hermosa película que trata del conflicto colombiano. Esta  vez desde una óptica muy particular, la de los niños. En este film es muy bueno observar la valentía y el mundo que trata de mantenerse con esa inocencia y fantasía que tienen los niños. En medio de un panorama descarnado y violento.

Todos Tus Muertos

La película de Carlos moreno, todos tus muertos, del 2010, de un director que ya ha hecho perro come perro en Cali, y una saga de películas recurrentes en el tema de la violencia. Pero todos tus muertos es un film impresionante, por esa manera de representar el conflicto colombiano, de hacerlo visible bajo una sutilidad estética que sugiere y nos abre las puertas de un sistema que cubre se en la desfachatez.

Un Soldado Ocioso.

Mi amigo se llama Jackson y es soldado, en el departamento del Caquetá, zona rural de san Vicente del caguan, Colombia. Amigo de infancia, con el que jugábamos futbol, ese mismo, con el que jugué canicas. Ahora, el está haciendo la carrera de oficial en el ejercito.

Le Conflict

Siempre ha sido, es y será.  Pretender olvidar el inconsciente que se ha construido con este derredor, es como pasar un borrador por una llama de fuego, algo que se incinera lentamente sobre su misma tierra, hasta fundirse y desparecer en un mar de cenizas negro.

Los Escenarios Deportivos y El Conflicto Armado.

Es bastante normal que falten los escenarios deportivos en Colombia, siento que es algo que ocurre debido al mal manejo del presupuesto, a la corrupción y a la negligencia institucional. Esto trae consecuencias nefastas para lo social, para la niñez, los jóvenes y todo el mundo. La falta de espacios deportivos para recrearnos en el tiempo libre es un derecho para toda ciudadanía.

Rodrigo de NO Futuro

Si en algo se ha reconocido en esta película, es la originalidad de su historia, el nivel de realidad que se alcanza es muy bueno. La dirección de arte apuntada detalladamente en cada elemento del cuadro visual, una simpleza, una intimidad que revela realismo. Acompañado esto, además por una música significativa, trepidante e intempestiva. Donde el vocalista es Ramiro menezes, quien hace de Rodrigo, un joven punkero que desea ser baterista, y que mantiene deambulando en esas comunas de Medellín de finales de los 80.

Escritos de Guerra.

Escritos de Guerra.

Todos conocemos las cosas por el medio, sabemos de la guerra en el norte del cauca, o de la guerra en irán por medio del medio. El medio es el mensaje, escribió Marshall Macluhan , para referirse a esa capacidad que tiene el hombre de crear instrumentos, que acortan distancias, y nos llevan hacia lugares inesperados, o nos muestra culturas e instantes que queremos guardar en nuestra memoria.

Redadas.

Está bien, esto es tan tremendo, me parece que atenta tanto contra nuestra libertad, es mas, cuando ligan esto aun concepto como la eficiencia  y la utilidad de las compatriotas, me parece bastante esclavizan te y estúpido. Esta práctica es ilegal, me refiero al hecho de que llegue un camión  lleno de soldados para enlistarte en las filas, por no tener libreta o identificación, ser retenido en un calabozo militar es sin duda un atentado, y un hecho grave mas cuando está prohibido por la ley.

El Debate, El Conflicto y La Coquetería.

Es posible que no encontremos el meollo del asunto, las cortinas de humo se pueden posar en nuestros ojos con la muerte de cualquier estrella. No falta si no que  se muera Michael Jackson para olvidar que la gente en nuestros barrios se está matando. Mientras esto sucede, yo no sé si es mi impresión, pero la gente habla y habla, como si el silencio les perturbara.  El silencio les pesa como un costal de hierro, ni pueden concebirlo, porque incomoda como la muerte cuando no se la quiere invitar.

Lo Bello del Cine.

Acaso en la tv, persigamos un horizonte que de verdad nos refleje. No me identifico para nada con novelas y magazines de 3 de la tarde. No me reflejan ni a mí, ni a mis amigos; y creo desesperanzadamente que estos contenidos no cambiaran, por lo menos no en un tiempo próximo. Es como si el mercado y la cultura no trataran de apostarle a nuevas formas de narrar, de mostrar nuestro país.

La Memoria de Nuestros Muertos.

Ese es quizá el film de ficción que todos tenemos en común en el cine de nuestras mentes, cada quien tiene su repertorio. Una privacidad de espectros que se desvanecen, un sin fin de historias, de recuerdos, de esbozos.  Puros esqueletos que se mueven tambaleantes  en la estructura de nuestros cerebros, de nuestro pasado. Poco a poco, con el tiempo, esa memoria se va desvaneciendo, después de haberse llenado desmesuradamente, vamos nosotros también desapareciendo, con la vejez perdiendo la frontera entre un mundo y el otro, haciendo parte de un ciclo que acumula y acumula muertos en sus memorias.

La Sombra del Caminante.

Bogotá es una ciudad donde su cultura es muchas culturas, allí suceden el encuentro con el pasado trágico, la dignidad y la amistad más enfurecida. Esta película se la pasa en un conflicto constante, no podemos evitar sentirnos disgustados entre tanta tristeza, esa molestia de presenciar un país lleno de negligencia y de indiferencia fría.  Eso sucede precisamente en esas historias que se cruzan, la idea del blanco y negro en medio de una urbe como Bogotá, en ese centro lleno de hormigas, de encuentros que nunca se encuentran.

Esta película, escrita por Ciro guerra, que además es su obra primera, película que también escribe, en el año 2002, y en la cual Su personaje principal es mañe, un hombre entrado en edad que perdió un pie debido al conflicto armado en zonas rurales del Caquetá. Mañe nunca paga el arriendo a doña marelvis, pero tiene un amigo muy especial, alguien excéntrico que trabaja como cargador de personas, y quien además, mas tarde, en la película, le va a confesar a su único amigo que el es un tremendo asesino, que carga con un pasado oscuro.

El Cine y El Conflicto

El conflicto armado está creando una nueva visión a través del cine, puesto que a través de sus pantallas; los espectadores que aún no saben lo que afronta el país están abriendo sus mentes  y creando nuevas perspectivas sobre la realidad que se vive, la cual no está ajena a nosotros. El conflicto armado como lo hemos venido diciendo en este blog viene de muchos años atrás, sin embargo hace pocos años se trato esta temática en el cine, el cual es un medio que promueve la cultura y la realidad del país entre otras cosas. Entonces a partir de la incorporación de este medio surge una pregunta ¿Cual es la verdadera razón de utilizar esta realidad (el conflicto armado) para la producción cinematográfica¡. La respuesta puede ser:

·      Visibilizar la realidad que se vive en Colombia por cuenta de los grupos armados que se encuentran al margen de la ley.

·      Concientizar y sensibilizar a estos grupos armados sobre el daño que causan a la sociedad.

·      Dar a conocer al espectador la problemática y crear preguntas sobre lo que puede pasar si continúa la situación.

·      Hacer una crítica al Gobierno sobre lo que está haciendo para lograr acabar o erradicar esta problemática (conflicto armado).

La verdadera realidad es que pueden ser muchas las razones del porque se siguen haciendo películas sobre este tema.

También cabe la posibilidad de que es sólo una narrativa más en el cine colombiano. La cual ha contribuido según investigaciones de la Universidad de La Sabana “en el papel que el cine ha dado a los diferentes actores del conflicto armado y su importancia en la construcción de una imagen de país en las películas desde la década del 50 hasta el 2004 (año en el que inició la ley del cine)”.  A pesar de todo se le crítica mucho al cine ciertos aspectos:

·    No existe una postura del cine frente al conflicto armado.

·   El pesimismo que se maneja en estas películas.

· La falta de análisis y propuestas para la solución de esta problemática que azota a los colombianos.

Cada uno de los anteriores aspectos respecto a mi conocimiento, me parece que son muy difíciles de tratar por parte del cine, ya que el cine es solo un instrumento que  visibiliza, difunde o sensibiliza al espectador. No se puede pedir nada más, porque no ejerce el suficiente conocimiento, control y poder para lograr cambiar esta realidad.

Falta un gran camino por recorrer para que el cine pueda llegar a comprender esta problemática y el dolor que a causado a las personas que han padecido este calvario.

Es importante mencionar a Jerónimo Rivera Betancur, “Investigador audiovisual y docente de guión y apreciación cinematográfica. Director y fundador de la Red Iberoamericana de Investigación en Narrativas Audiovisuales (Red INAV).

Comunicador Social (UdeA), Especialista en Dir. Escénica (EICTV de Cuba) y Magister en Educación (U Javeriana)”, entre otros títulos. Este personaje dice que el cine en realidad no le apostado o no ofrece a los espectadores la profundidad sobre la realidad del conflicto armado en Colombia. Por ende, esto no permite que haya una reflexión certera por parte de los espectadores.

Además, todas estas producciones cinematográficas provocan que la gente del exterior tanga una concepción equivocada que es: el cine realizado en nuestro país es violento y banal. Algunas de estas películas han sido tan taquilleras que llega el punto que a gente van a verlas sólo por moda, más no con una mirada crítica. Es aquí, en donde se evidencia que el conflicto armado es un problema de pocos, al igual que en Colombia a la gente sólo le interesa lo que piensen la gente del exterior y no lo que pasa en nuestro país.

Por último, quiero terminar este artículo de este blog con la siguiente premisa: las personas deben adquirir una postura más crítica frente a los tópicos que se tratan en las películas colombianas y el cine debería darle un mejor tratamiento al tema desde sus narrativas audiovisuales.

A T R O C I D A D E S

Lanzamiento de granadas: en barrios de cualquier ciudad, este tipo de actos no tienen justificación, explicación o alguna lógica, ya que muchas vidas se han perdido. Estas acciones temerarias son producto de la desesperación de las Farc por el poder que han venido perdiendo a lo largo del tiempo o por que ciertas personas de determinada población no acceden a pagar extorsiones.

Conflicto A R M A D O.

El conflicto armado en Colombia es uno de los tantos males y más antiguos que acechan el mundo. Aproximadamente, hace más de sesenta años grupos que se encuentran al margen de la ley luchan contra el gobierno y actualmente es más complejo, puesto que hay más grupos que se movilizan en contra de este. Con el propósito de desestabilizar todo un país, el cual es perjudicado por las múltiples acciones que realizan y las cuales perjudican a los individuos. En el siguiente enlace se encuentra una noticia sobre el posible origen del conflicto armado.

Los Actores del Conflicto.

Los actores del conflicto fue estrenada en el año 2008, es de Lisandro duque, y satiriza el conflicto armado colombiano. En esta cinta,  que cuenta la pelea en la que se cierne este país, esa guerra de todos contra todos. La fotografía de esta película es bastante estática, por lo que resulta poco verosímil, en una historia de tanta acción. Podríamos decir de la música que es bastante ruidosa, y no acompaña bien las acciones. Sin embargo. Retrata un conflicto que s mantiene dosificado a base de matanzas.

La Gente de la Universal

La Muerte de Raúl Reyes

El primero de marzo del 2008, oriundo  de la plata Huila, muere Raúl reyes  en santa rosa de yanamaru, zona fronteriza en ecuador. Las noticias se ufanaban periodísticamente mostrando el cuerpo sangriento y desmembrado de uno de los cabecillas más importantes de las farc. Las imágenes eran secas, llenas de frio y de silencio. Costaba creer que en derredor a este asesinato el gobierno nos pidiera felicidad y congratulaciones. El ejército habría de ser posicionado como máximo héroe de un asesinato, y los colombianos debíamos estar agradecidos ante tal Azaña.

Un grito a lo lejos.

Hay un conflicto armado que se cierne en cada barrio, se establece como una tensión tacita que se manifiesta a lo lejos. Escribo esto mientras escucho una canción de los “Rolling stones”, gimme a shelter, que traduce dame un refugio. En este tema se dice que la guerra es un disparo a lo lejos, es un beso  a lo lejos. Tal como sucede en mi barrio, los fines de semana, se escuchan balaceras en las comunas aledañas, cosa tan irreal para mí, porque yo sigo en facebook, u ocupándome de cosas muy distintas, mientras afuera la gente se mata. Afuera de mi casa.

La niñez, El Audiovisual de Mafiosos y Su Influencia.

Es increíble que este sea el motivo recurrente de nuestros contenidos audiovisuales, cuando lo que deberíamos mostrar es un país que se muere por ganas de ser contado, sobre todo cuando existen nichos en la realidad, con personajes infinitos, con paisajes no mostrados, con regiones, culturas y rostros hermosos y exóticos que se salen del paradigma.  Parece que estamos anquilosados en la manía de retratar  nuestros problemas de la manera más superficial.

El Colombian Dream

Película dirigida por Felipe Aljure, el mismo director de la gente de la universal, esta película es del año 2006, y es muy innovadora en cuanto a lo que se ha hecho, experimenta con el montaje y la fotografía, con la superposición de imágenes y la ralentización interponiendo acciones,  haciendo entre cortes y dando una sensación sicodélica y  alucinatoria. La historia es contada por un niño abortado, quien nos introduce en el bar de su familia “el Colombian dream” situado en un pueblo  caluroso y tropical.  Allí conocemos a los gemelos y rosita, quienes forman un triangulo amoroso, y que son los protagonistas en una historia de erotismo y narcotráfico exótico.

Silencio en el Paraíso

El cine tiene que mostrar lo que pasa, voy en contra rotundamente de los que dicen que no necesitamos más películas violentas, que ilustren nuestros conflictos.  Cuando el cine ha de ser como un espejo, done podamos reflexionar nuestros actos, y tener memoria de nuestra historia, para no olvidar, para encontrarnos y mirarnos en el arte.

El Vuelco del Cangrejo.

Retratos en un Mar de Mentiras.

El Desplazamiento

El desplazamiento en Colombia parece no tener fin,  no hace falta parar en un semáforo, o leer noticias, para dar cuenta de esta triste realidad. Es bastante normal que un grupo de indígenas llegue golpeando a tu casa para pedir ayuda,  o que los abuelos campesinos deambulen por ahí con niños en un limbo de cemento. Esta problemática de raíz es indígnate para muchos ojos.   Más indignante aun, es ver un grupo de indígenas corriendo por tu barrio por que acaba de ver una moto con policías, porque a primera vista, para ellos imagino, ha de ser difícil ver a la autoridad, o algo ha de haberles hecho esta. Sobre todo cuando no están acostumbrados, a que en esas motos arreen a la gente, como si fueran perros.

La Sociedad del Semáforo.

Rubén Mendoza desborda de realismo con esta película, allí todo es urbanidad. La calle se pone como un lienzo donde suceden todas las acciones. Este el principal factor de motivación para los actores. En esta película, la tragedia se muestra cotidiana, llena de imprevistos surgidos por la necesidad, por el instinto más esencial de supervivencia. En esta cinta  sale a flote ese refrán que maneja los horizontes de la calle, que reina como una máxima filosofal para sus habitantes, en la cual nadie se puede fiar de nadie. Esos no lugares están llenos de dramáticas historias que confluyen en un semáforo, personas de todos los rincones del país se la rebuscan en los semáforos de Bogotá, habitantes de la calle, con historias profundas que permanecen en el olvido.

La Bandeja Paisa y la Sangre Televisada.

Las noticias del medio día se revuelcan en los restaurantes, todos levantan un poco la cabeza para atender al llamado de lo que está pasando, mientras se mastica y se convierte poco a poco esa bandeja en un plato de sobras, tal como quedan las noticias al otro día. Crímenes, robos, atracos, corruptelas, esperanzas y angustias. La certidumbre que brinda la televisión es paradójica, de franja a franja hay contenidos abismales y peligrosos. Por un lado la fashion y por otro lado lo sórdido y aberrante.

Sin Tetas No Hay Paraíso.

He aquí otra historia de mafia, de narcotráfico, de prepagos y mansiones en piscinas tropicales. Tenemos que partir de esto para consolidarnos, que sería de nosotros si un par de tetas que tambaleen en nuestros cachetes. Así sean de caucho. Aun recuerdo esta trama, la leí hace mucho, en Pereira, en donde sucede la historia. Acaso este en mi inconsciente, pues extrañamente, puedo sentir  que este cuento lo he visto, lo he visto con mis propios ojos.

La Impunidad Infinita.

La Virgen de los Sicarios.

Basada en la novela de Fernando Vallejo, Barbet scrhoder  retrata las vivencias de este polémico escritor colombiano. La película cuenta algunas de las vivencias de Fernando Vallejo y su relación con muchachos de la época. Esta película es atrevida, incitante e incendiaria como todo lo de Fernando Vallejo. No está demás señalar, que la película también apunta hacer una crítica de esa violencia perpetua en la que se ha sumido Medellín las últimas décadas.  Mostrando el recorrido por una ciudad insensible, indiferente y violenta.

Las Narco-Novelas y el Conflicto.

El critico de Televisión Cesar Rincón en una entrevista para el diario online elclavo.com dice lo siguiente; “Colombia es un país que piensa narco. No quiere decir que somos  narcotraficantes, sino que tenemos una manera de pensar, actuar, juzgar y valorar el mundo que está dominado por lo narco.”

Roa, Víctima de las circunstancias

Mas que entregar armas, hay que desarmar almas.

Perspectiva: Congreso internacional asistencia humanitaria y derechos humanos los

perfiles de la negociación del proceso de paz. 

El conflicto armado es una problemática bastante fuerte que nos toca a  todos y nos acompaña hace ya bastantes años, además esta inmerso en cada uno de nosotros, directa o indirectamente, lo que significa que no debemos ser indiferentes a esta problemática social, no podemos serlo por que eso seria una condena eterna con el futuro de nuestro país, con nosotros, con nuestros hijos.  Es triste caminar por la calle y observar familias enteras pidiendo plata para sobrevivir en esta jungla de cemento a la cual nosotros (citadinos)estamos acostumbrados, familias que pertenecen a otra clase de mundo, donde prima la tranquilidad, ese universo rural que pertenece a sus convicciones, pero que lastimosamente no pueden decidir ya que son desplazados a la fuerza e injustamente por grupos armados.

Bienvenue!!

Bienvenidos

Este espacio esta destinado a hablar y tocar temas relacionados con el conflicto armado, ese conflicto que nos a acompañado desde hace ya muchos años en la humanidad, sera de gran importancia buscar y generar miradas desde el mundo del arte. A lo largo de esta experiencia analizaremos la actualidad del conflicto armado en el mundo y sobre todo en colombia, siempre siendo muy objetivos y determinantes con la realidad que esta viviendo el mundo, todo esto desde perspectivas artísticas  como el cine, la pintura y el teatro.

El Estigma Social

Estigma

El pueblo colombiano se llena la boca al decir: " los niños son el fututro de nuestro pais"  estas palabras representan  esa doble moral que hace parte de nuestra sociedad, esa que tanto nos gusta y al mismo tiempo nos incomoda. 

El conflicto es una situación en la que dos individuos con ideales contrarios, entran en una disputa y continuamente  en un conflicto. En nuestro "hermoso y mágico" país, ese país que se dice es el 2do mas feliz del mundo, ese país del cual sacamos pecho por tener una biodiversidad inmensa, ese país en el que decimos que somos buena gente, ese país que esta plagiado de mentiras que en realidad son verdades indecorosas, ese país donde lo que importa mas que nada es la apariencia, ese país en el que jugamos todos los días al juego de la doble moral, ese país es nuestro país; Colombia, donde en la actualidad y hace mas de 60 años venimos padeciendo de un conflicto armado realmente desorvitante y barbárico, conflicto que nos tiene entre los 5 o 10 países mas violentos del mundo. Lastimosamente nos engrandecemos diciendo lo bueno que creemos ser, pero no miramos un poco hacia adentro, no miramos hacia el conflicto que tenemos diariamente frente a nuestras raíces y al que le queremos ser indiferentes.